نقاشی های چهره خاطره انگیز, مناظر کوهستانی و پرتره های فردیناند هودلر (1853-1918) نمادهای مدرنیستی هستند. این هنرمند سوییسی که یک نیروی تاثیرگذار در نمادگرایی بود حتی در طول زندگی خود مورد تحسین بین المللی قرار گرفت. امروزه تعداد کمی از مردم متوجه می شوند که مسیر شهرت هودلر از طریق برلین می گذرد. از سال 1898تا زمان وقوع جنگ جهانی اول هنرمند تقریبا سالانه در اینجا نمایش داده می شود. نمایشگاه "فردیناند هودلر و برلین مدرنیست" حدود 50 نقاشی از این هنرمند شامل 30 نقاشی از موزه هنرهای زیبا در برن را به نمایش می گذارد که شریک این همکاری هستند. همچنین کارهایی از هنرمندانی که با هودلر در برلین به نمایش گذاشته اند مانند لوویس قرنتس, والتر لایستیکو, هانس توما و جولی ولفثورن.
معاصران هودلر را بیش از هر چیز به عنوان "استاد شخصیت پردازی انسانی که می تواند روح را با نقاشی بدن خلق کند" همانطور که هنرمند پل کلی در سال 1911 خاطرنشان کرد. هودلر می خواست سادگی را با عظمت ترکیب کند. هم اکنون نیز بینندگان مجذوب لطف بی انتها رقصندگان و مردان جوان او با حالت های برازنده و عبارات لطیف خود می شوند. به نظر می رسد کهنه, اغلب جدی, و در عین حال روحیه, پر از زندگی و سبکی. هودلر برای هنر خود را در طبیعت به خود جلب کرد, که مردم بخشی بودند. پیکره ها و کوه های او هوای سرد و شفافی را تنفس می کنند. این هنرمند همانطور که خود هودلر در یک متن برنامه نویسی بیان کرده است "طبیعت بزرگ و ساده شده و رهایی یافته از جزییات را نشان می دهد".
بازدید کننده در نمایشگاه مقابل "سلف پرتره (مرد عصبانی)" هودلر عکس: هری شنیتگر
نمای نمایشگاه "فردیناند هودلر و برلین مدرنیست", عکس: © هری شنیتگر
امروز فردیناند هودلر بدون شک محبوب ترین از همه نقاشان سویسی است و در کنار پل ارمزان, وینسنت ون گوگ و ادوارد مونک به عنوان یک بازیکن کلیدی در هنر مدرن. اولین باری که برلین میزبان نمایش اصلی کارهای او بود در سال 1983 بود. نمایشگاه گالری برلینیش اولین نمایشگاهی است که این هنرمند را به عنوان نیرویی محکم در مدرنیسم برلین معرفی می کند. در انتظار کشف یک انتخاب است که با هم نقاشی شکل نمادگرایانه قابل توجهی است, مانند کسانی که موفقیت هودلر در پایتخت امپریالیستی تاسیس, با مناظر کوهستانی متمایز خود و پرتره برجسته, بسیار توسط مخاطبان برلین خود را در زمان تحسین: "به نشان می دهد کننستلربوند. قوی ترین تصور هودلر, " جمع با نفوذ و حامی هری گراف کسلر در دفتر خاطرات خود را در نوشتن 1905.
نمایشگاه "فردیناند هودلر و برلین مدرنیست" زندگی حرفه ای این هنرمند سوییسی را دنبال می کند. کارهای او ابتدا در نمایشگاه هنر بزرگ برلین و سپس در جدایی برلین و در گالری های معتبر شهر مانند سالن های فریتز گورلیت و پل کاسیرر به نمایش گذاشته شد. هودلر در زمان خودش به عنوان یک هنرمند نمایشگاهی معمولی شناخته می شد و شهرتی فراتر از مرزهای سوییس و سراسر اروپا ایجاد می کرد. پس از موفقیت اولیه در بازگشت به خانه, جایی که کار هودلر جنجال برانگیخت, او با پاریس ارتباط برقرار کرد, مونیخ, وین و برلین, جایی که هنر او در زمینه انجمن های پیشرو پیشرو نشان داده شد.
در برلین, جایی که یک ذهنیت هوشیار پروس غالب, هودلر در ابتدا با نقاشی های مجازی نمادگرایانه خود تلاش. این هنرمند سوییسی تاثیر قطبی داشت. هنرمندان باز به روند مدرنیستی مشتاق بودند. عموم مردم شهر که تازه با طبیعتگرایی و امپرسیونیسم میشناختند به تدریج پیروز شدند. پذیرش زمانی افزایش یافت که صاحب گالری پل کاسیرر شامل نقاشی های اولیه طبیعت گرایانه هودلر و پرتره ها و مناظر وی در یک نمایشگاه گروهی بود که در سال 1907 برگزار شد. این کاسیرر نیز بود که در سال 1911 یک نمایشگاه بزرگ مونوگرافی را به هودلر اختصاص داد. این نشان می دهد سفر گسترده, که در کلن و جو در زمان, فرانکفورت اصلی, برلین و مونیخ, فضای قرض به هر جنبه از کار هودلر است, اما برجسته مناظر که در میان جمع محبوب بودند.
در نیمه راه از طریق دهه اول قرن 19, اکسپرسیونیسم شروع به ایجاد علامت خود را در برلین. این امر منجر به الگو و تغییر نسل در صحنه هنری شهر در حدود 1910/11 شد. چهره های هودلر با طرح های بسیار پر بارشان – که امروز ممکن است با کمیک ها مرتبط شویم-و استفاده رایگان او از رنگ و فرم حتی در این صورت دیده می شد که راه را برای اکسپرسیونیسم و هنر انتزاعی هموار می کند. زمانی که شهروند سوییسی درست بعد از جنگ جهانی اول به هنرمندان و روشنفکران دیگر در ژنو پیوست و در امضای تظاهرات علیه گلوله باران کلیسای جامع ریمز توسط سربازان المانی موجی از خشم را در پی داشت. مطبوعات این را "ماجرای هودلر" نامیدند و در نتیجه هودلر از انجمن های هنرمندان اخراج شد. با این حال تا پایان جنگ این هنرمند-که در ماه مه 1918 درگذشت-تا حد زیادی در این کشور بازسازی شده بود.
کاتالوگ به زبان انگلیسی و انگلیسی توسط ویناند ورلاگ برای همراهی نمایشگاه منتشر خواهد شد. یک راهنمای صوتی رایگان به زبان انگلیسی و انگلیسی برای نمایشگاه در دسترس خواهد بود.